ANANDA SERNÉ / LIQUID WHISTLE

2.12.2022 - 15.01.2023

Performance ved utstillingsåpning: Fredag 2. desember ca. kl 18.00

Hva drømmer sangfugler om?

Under en av mange søvnløse netter ble Ananda Serné fascinert av en artikkel om sangfugler som øver på melodier i søvne. For å lære mer om fenomenet, kontaktet Serné en nevrobiolog og spesialist innen taleutvikling, som har forsket på hvordan søvn spiller en sentral rolle i læringsprosessen hos sangfugler. Kanskje gjelder dette også andre dyr? Og hva med mennesket?

Utstillingen formidler Sernés relasjon til søvn og søvnløshet gjennom både tekstilverk laget av hennes eget sengetøy, en drømmende tilstedeværelse av sangfugler, samt menneskets egen “flytende plystring” som et lokkende kall på søvnen og dens magiske egenskaper. Tittelen Liquid Whistle er inspirert av en beskrivelse fra boken A Guide to Bird Songs, skrevet av fuglekikkeren Aretas A. Saunders (1884-1970). Her beskriver Saunders en av formene for fuglesang som “liquid whistle” (flytende plystring).

I sitt kunstneriske arbeid lar Serné seg inspirere av krysningene mellom det biologiske og kulturelle, det dyriske og menneskelige. Lys, lyd, rytmer og språk er elementer som går igjen i hennes arbeid, samt forholdet mellom det bevisste og ubevisste. Hvor mye informasjon ligger utenfor menneskets oppfatning? Hvilke ubevisste prosesser fra biologiens side påvirker både mennesker og dyr? For å besvare disse spørsmålene samarbeider Serné ofte med fagspesialister for å dykke dypere i tematikker som fascinerer og informerer hennes kunstneriske arbeid.

Ananda Serné arbeider i grenseland mellom det performative, digitale og taktile ved å skape konstellasjoner av medier som video, lyd, tekstil og performance. I Liquid Whistle møter publikum en slik sammensetning, som utforsker sammenhengen mellom søvn og mangelen på den, og sangfuglens finurlige øvingsrituale. Det performative aspektet ved Sernés utstillinger involverer ofte ulike aktører, og i samarbeid med disse skapes unike opplevelser knyttet til kollektivitet og kommunikasjon.

ANANDA SERNÉ (f. 1988, Nederland) er en billedkunstner og forfatter som bor og arbeider i Stavanger og har sin utdannelse fra Listaháskóli Islands (Iceland University of the Arts). Hennes seneste utstillinger inkluderer puntWG, Amsterdam (2022), Fotogalleriet, Oslo (2021), Galleri CC, Malmö (2021), Stavanger Kunstmuseum (2020), Vestlandsutstillingen (2020), Galleri 54, Göteborg (2019), Bamboo Curtain Studio, Taipei (2019), Art Rotterdam (2019), Studio17, Stavanger (2020) og Tenderflix Film and Video Prize, Tenderpixel, London (2017). Sernés debutroman Nachtbloeiers ble utgitt av Cossee Publishers i Nederland i September 2022 og omhandler et samfunn med søvnutfordringer.

Utstillingen er støttet av Kulturrådet og Billedkunstnernes Vederlagsfond.
Kunstneren takker nevrobiolog Carien Mol for samtaler om sanglæring hos sebrafink og andre sangfugler.

Plystrere på åpningsperformance: Hanna Kallestad, Anne Oven og Jo Mikkel Sjaastad Huse